【文 / 碧 君】
北京奥运会期间，我偶然看到北京电视台播出了一期节目，其中展示播放了一幅长约7-8米的国画长卷《波澜壮阔的2008》，画面上草原广袤浩瀚，水草辉映，2008匹骏马虎跃龙骧、腾挪嘶旋，龙种铁骑涌动如行云流水，气势夺人。通过特写的电视画面，我看到画卷上马的神态各异，或饮或奔或卧或交颈或擦背或啃蹄，或母子顾盼。潇洒豪放而不失法度，大气磅礴，无疑是一幅旷世大作。当看到作者介绍时，原来又是我的老朋友——朱沛然先生的杰作。
很久未见到画家朱沛然先生了，不知他在忙什么？
记得在世纪之初的那个中秋，在全国政协礼堂的扶贫笔会上，他与应邀的几十位著名书画家同台挥毫，顿时瀚墨飘香。只见朱沛然先生可谓“当其下笔风雷快，笔所未到气已吞。”转瞬一匹水墨淋漓的骏马扬鬃嘶鸣跃然纸上，惊动了所有的采访者，几位耄耋之年的领导人情不自禁要求“牵马”与朱先生合影留念，纷纷赞叹道：“虽是一马当先，犹如万马奔腾的气势，让人振奋！”。
之后我们成了好朋友，他曾赠送我一本个人画集，画集中山水、花鸟、人物、动物无不尽收笔底。朱先生尤擅画马、画鸡，他笔下的马膘悍、潇洒、气势集于一身；他笔下的鸡英姿飒爽、桀骜善斗更胜一筹。凡目睹过朱沛然先生作画的人，无不认为是一种享受。
早在上世纪80年代初，时任“中国画研究”总编的万青力先生曾说过“朱沛然在中国画领域中，将取得不是一般的成就。”著名美术评论家陈传席先生说；“朱沛然的笔墨与几位大家旗鼓相当。”名噪一时的美术评论家李小山先生说:"朱沛然的笔墨沉雄世人难于之匹”。常书鸿、魏传统、史树青、陈大羽、陆俨少、张辛稼、卢坤峰、单基夫等前辈也都认为朱沛然先生是当今画坛俊彦。廖静文先生在朱沛然画集上题词：“朱沛然先生的作品笔墨流畅潇洒，以其古典文学之修养，使其富有诗意并含哲理亦饶有生活情趣，览之不胜欣喜”。曾国藩的曾孙台湾书家曾玺先生曾与1989年海峡两岸文化交流会上评价说:“此次随海峡两岸文化交流会来大陆，我会晤了三百多位画家，能把历史、哲学、文学、诗词融入绘画的仅朱沛然先生一人”。
于是我拨通了朱沛然先生的电话，并相约来到他的家中。朱先生花甲有五，谢顶，约1.75米的身高，骨法清奇，待人随和亲切。寒暄后就坐品茗，我们聊友谊、聊人生、也聊到了朱先生的艺术创作。兴致盎然，朱先生拿出了我在北京卫视上看到的巨幅《波澜壮阔的2008》长卷，徐徐打开，从阳台经房间到走道，尽量展开视野，细细品味。我曾在傅抱石的山水画前、罗中立的《父亲》面前、李伯安的《走出巴彦喀拉山》的长卷面前产生过脊背发凉、发稍上竖、屏住呼吸、莫名心悸的感动。现在，面对朱先生的宏幅巨制，他胸有千驷、布局疏密得当， 笔墨浩繁而无赘笔，整个作品气韵天成 ，震撼之情无以言表！面对画马历代名家，曹霸、韩干、李公麟、徐悲鸿等先贤大家 ，朱沛然先生的作品继往开来，堪称当代佳作。
据朱先生自己介绍，这幅长达7.4米的长卷作品，既无小稿又无轮廓，而是历时一个月，不分昼夜，悬腕挥毫，信手画下去完成的。近年来，朱先生足迹走遍了西藏、新疆、内蒙古等地的山山水水，行程约几万公里，创作了大量的艺术精品。大漠边陲，长河落日，戈壁罡风，白草黄沙，秦月汉关，雪域高原，西部边疆的壮丽风光及风土人情，异域殊风，生灵人物，尽收笔底。《山雨欲来 》、《绿色牧歌》、《亘古荒原》、《兵殇祁连》、《死亡之海》、《可可西里的精灵》、《湛蓝的青海湖金色的油菜花》、《高昌故城》、《火焰山下的清泉》、《青海湖的晨曦》、《拉萨河谷》、《林芝河谷入暮图》、《长风凄胡笳古堡驻英灵》、《河源十八弯》、《清清的黄河水》、《高原残雪》、《山丹牧场》、《天马之乡-伊犁昭苏》、《那拉提空中草原》、《天山放牧》、《藏北高原放牧图》、《犬王-藏獒》、《哥哥闯西口》、《巴彦喀拉山下的白牦牛》、《白氆氇旁的求婚》、《沐浴节》、《 喀什尕尔大清真寺旁的美髯公们》、《 虔诚的信徒》等，舒展奔放，感受独到，粗犷中见诗情，人文气息扑面而来。
焦墨画被历代中国画家视为望而却步的“百慕大”禁区，新世纪之初，朱沛然先生早已深入焦墨画纵深腹地，斩将夺旗，连克要隘，笔墨神勇、匠心独运。其创作的《车马出行》、《孔子拜会老子》、《大风歌》、《 虞姬虞姬奈若何》、《汉家三杰》、《张骞出使西域》、《漠北之战》、《龙城飞将》、《苏武牧羊》、《汗血宝马入中原》、《鸡栖、牛归、犬吠、饮烟》、《昭君出塞》、《三英战吕布》、《五虎上将》、《楼兰军魂》等作品，把历史、哲学、文学、诗词凝入笔端，神交天地，纵横古今，笔挟风雷，观后直有振聋发聩畅快淋漓之感。我为他的焦墨破笔画有感：“劈剁纵横点砸夯，飙风猝起欲颠狂。收拾华夏英雄泪，画寄史圣司马郎”。
聊起他的技法，先生说：他说：“画风当从梁楷变、吴带当风、徐渭、朱耷 、齐白石、傅抱石、张大千、黄胄都能别开生面、立异标新。至于谢赫六法、金陵四王、芥子园，皆可借鉴，但不可不化，化就是取与舍，悟与创 。如抱石皴就是在山河破碎，流离失所时，傅先生居于重庆郊外金刚坡。房东酿酒，常约以对酌，有人认为是酒后失态所致，非也。傅先生才富五车，画论金石俱深有造诣，各种皴法不能尽意师法巴山蜀水，其豪情出于困顿迷茫之顿释，第六感的宣泄表达与升华。当时被认为是乱皴。黄胄的新疆人物画源于速写。有人认为乱线不是中国画线条。但法为人创，人可创法。只要谙熟各种流派真谛又博采众长，师法自然，激情忘我，新法自生。就像体育竞技，擦网擦边，究其原因，运动员说不清，足球前锋左冲右突连过数人，脚弓轻轻一推，足球直抵网窝，或三十米开外凌空抽射，足球越过守门员十指关，直飞死角，大腕球星多出身于踢野球的穷小子，这种足球灵感在足球学校的草坪上是难已找到的。”朱先生接着笑举一例：“一个从鳄鱼口中挣脱的人，伤痕累累，众人奔来问其何以生还？伤者大脑一片空白，颓然瘫倒在沙滩上。有人发现他紧握的双拳中有两颗鹅卵大的鳄鱼眼球！不要问手段，只要看效果。冯远先生曾说要看作品自身的品位。至于解说员怎么讲美术评论怎么评，那是画家临战交战中勿庸考虑的。就像李小龙以咏春拳起步，天才地综合内外两家拳、拳击、柔道、跆拳道、西洋搏击术、泰拳、菲律宾拳、二节棍。终开宗立派，创立了截拳道。所以李小龙的墓志铭上只有一句话是以无法为有法。数黑论黄，画人争论了多少年，其实应以李小龙为鉴。”。朱先生的主张是：法不足法，法法无法，法外有法，法以画异。想比这也是其画路宽阔的原因吧。
齐白石所说“画道寂寞”。朱沛然先生四岁丹青，从艺六十年，潜心研习国画技法，虽深居闹市，但心静如水。以读书、画画相交替作为“养心”，对古今事、中外事、一枝一叶总关情，没有激情不创作，做到了人生寂寞，但胸襟似潮，笔下风雷，在心为物役的今天实属不易。细细品味朱沛然先生的作品，有国学基、民族魂、技法不拘一格，焦墨破笔皆灵气通透，实为当代大家之风范也。
